Anaïs Silvestro
Biographie
Anaïs Silvestro explore l’interprétation organique de l’environnement à travers les sens.
Elle affine d’abord le sens de l’ouïe en se formant très tôt à la musique par l’apprentissage du violon et de la guitare classique. Durant ses études à l’École Supérieure d’Arts Appliqués Duperré en Design de Mode, elle créé des répliques de répliques qui multiplient les regards sur un même sujet. C’est à l’École d’Art et de Design de Reims en Design culinaire qu’elle commence à proposer des projets immersifs où tout fait sens.
Lauréate 2019 de la Villa Kujoyama - un des plus prestigieux programmes de résidence d’artistes français à l’étranger, Anaïs Silvestro aboutit à un format réunissant le corps, l’espace et le temps dans une «Cérémonie de l’olivier». Ce projet mené en binôme avec l’artiste Luz Moreno Pinart avec qui elle collabore depuis 2014 est présenté à l’Abbaye de Maubuisson en 2022 et à la Villa Carmignac en 2023.
Anaïs Silvestro explore depuis cette approche sensible dans des projets à la croisée des arts, comme son ode «L’épine de Rosa», un projet en cours de roman graphique inspiré des insectes qui est accompagné de compositions musicales.
Perfectionniste et engagée dans son travail, l’artiste met du cœur à l’ouvrage. Ses projets poétiques plongent le spectateur dans des univers issus d’un quotidien sublimé et leur en fait don (par des expériences-souvenirs, des œuvres-offrandes, des objets de savoir à transmettre ou des écrits qui voyagent). Le travail d’Anaïs Silvestro a été exposé à la Collection Lambert à Avignon, au Museum of Contemporary Art à Tokyo ou encore à l’Institut du Monde Arabe à Paris. L’artiste partage régulièrement sa vision sensorielle du monde à l’occasion de manifestations (Design-week de Zagreb, Madrid Design Festival, Rencontres Latino-américaine de Food Design au Mexique et au Chili) ou en tant qu’enseignante (École Supérieure de Design de Villefontaine, ESDM - École Supérieure de Design de Marseille).
Parcours
(diplômes, concours, bourses)
2024
Ministère de l'Éducation Nationale, France
Lauréate du concours du second degré
Professeure Agrégée en Design et métiers d’art
2018
Les Ateliers Médicis,
Clichy-sous-Bois, France
Lauréate du dispositif national "Création en cours" soutenu par le Ministère de la Culture et le Ministère de l’Éducation nationale . Résidence artistique de 6 mois
2015
École Supérieure d’Art et de Design de Reims, France
Diplôme Supérieur en Design Culinaire - Mention Bien
2015
Restaurant Les Crayères**
Reims, France
Stage d'immersion dans
le restaurant 2 étoiles au guide Michelin (cuisine et service)
2013
École Supérieure d’Arts Appliqués Duperré, Paris, France
Master de Design de la Ville de Paris
2013
Maison Édouard François,
Paris, France
Stage de 6 mois en architecture et design d’objet
2012
École Supérieure d’Arts Appliqués Duperré, Paris, France
DSAA (Diplôme Supérieur d'Arts Appliqués) "Mode et environnement"
Mention Excellent
2010
École Supérieure d’Arts Appliqués Duperré, Paris, France
B.T.S Design de mode
Option Mode, textile et environnement
Projets, expositions
2022
Abbaye de Maubuisson,
Saint-Ouen-l'Aumône, France
Performance culinaire à l'occasion
de la "Fête de la Nature"
2020 - 2021
Collection Lambert,
Avignon, France
Exposition collective "Les vies minuscules" dans le cadre du festival !Viva villa! Commissaire : Cécile Debray
2019
The Terminal Gallery,
Kyoto, Japon
Installation culinaire pour l'exposition collective "Écouter la nature" organisée à l'occasion de la Nuit blanche au Japon
2019
Maison des Métallos,
Paris, France
Installation culinaire du futur en collaboration avec la Compagnie Vertical Détour
2019
Restaurant Farmoon,
Kyoto, Japon
Exposition et repas immersif en collaboration avec Luz Moreno Pinart et la chef Masayo Funakoshi
2019
Villa Kujoyama,
Kyoto, Japon
Performance culinaire à l’occasion de la journée des "Open studios"
2018
Archive 18-20,
Paris, France
Performance culinaire en collaboration avec Côme Clérino et Luz Moreno Pinart à l’occasion d’un évènement Adidas
2018
Institut du monde arabe,
Paris, France
Projet culinaire autour d’un poème de Mahmoud Darwich pour "La nuit de la poésie"
2018
Le Point Éphémère,
Paris, France
Performance culinaire en collaboration avec Côme Clérino et Luz Moreno Pinart pour le lancement de la revue d’art LeChassis #4
2018
Ground Control,
Paris, France
Installation et paysage culinaire à l'occasion de l'exposition "Sugar" de la Food Art Week
2018
C.I.P La Villa,
Delhingen, France
Performance culinaire pour le lancement de la programmation “Eveil des sens”
2018
La Loge,
Paris, France
Décors comestibles pour le spectacle "Carte noire nommée désir" avec Rébecca Chaillon et Aurore Déon
2018
Musée d'Art Moderne,
Paris, France
Fresque culinaire en hommage à Matisse pour la réouverture des collections aux Amis du musée
2018
Villa Rose,
Paris, France
Paysage culinaire pour faire découvrir des produits de terroir pour un évènement privé
2018
École des Arts Décoratifs,
Paris, France
Installation culinaire réalisée dans le cadre de la journée dédiée aux "Utopies pédagogiques"
2018
Espace de l'Art Concret,
Mouans-Sartoux, France
Exposition de restitution de résidence, dans le cadre du dispositif national "Création en cours" des Ateliers Médicis
2017
Institut du monde arabe,
Paris, France
Installation culinaire autour des épices pour la "Carte blanche à Oxmo Puccino", à l'occasion des 30 ans de l’Institut
2017
ARCADI Centre culturel,
Paris, France
Installation culinaire intégrée dans un parcours de la ville dans le cadre d’un cycle de conférences
2017
Entretempo Kitchen Gallery,
Berlin, Allemagne
Exposition collective "Meat" à l'occasion de la Food Art Week
2017
Générateur,
Gentilly, France
Installation culinaire pour les 10 ans de la Compagnie Dans le ventre
2017
Centre Tignous d'Art Contemporain,
Montreuil, France
Installation culinaire pour le vernissage de l’artiste Eva Medin
2016
À vivre Magazine # 92
France
Installation culinaire pour le shooting de la maison de l’architecte Antonin Ziegler
2015
Galerie l'Inattendue,
Paris, France
Installation culinaire pour l'exposition collective "L’art en jeu" Commissaire : Anaïs de Senneville
2014
Galerie l'Inattendue,
Paris, France
Exposition monographique
"Répliques" - Installation culinaire
Commissaire : Anaïs de Senneville
Interventions
(enseignement, conférences, ateliers)
2021 - 2022
Lycée Denis Diderot,
Marseille, France
Enseignante en STD2A
2021-2022
École Supérieure de Design,
de Marseille, France
Enseignante en DNMADe Graphisme, Espace et Supports de Médiation
2022
Abbaye de Maubuisson,
Saint-Ouen l'Aumône, France
Conférence dans le cadre du cycle d'interventions "Fenêtre sur...le design culinaire" en partenariat avec la Turbine.
2019
Alliance française,
Nagoya, Japon
Atelier de découverte autour d'un projet de résidence artistique autour de l'huile d'olive japonaise
2019
École Européenne Supérieure de l'Image, Angoulême, France
Atelier de design culinaire sur 1 semaine Réalisation de paysages culinaires pour le vernissage des diplômes
2018
Colegio de Arquitectos,
Madrid, Espagne
Atelier de design culinaire autour de la création d’un paysage comestible dans le cadre du Madrid Design Festival
2018
Universidad Diego Portales,
Santiago, Chili
Atelier de design culinaire dans le cadre de la 6ème Rencontre Latino-américaine de Food Design
2018
École Hubert Rouaud,
Tanneron, France
Ateliers autour du design et du végétal répartis sur 6 mois dans le cadre d'une résidence artistique dans le Var
2017
Zagreb Design-Week,
Zagreb, Croatie
Conférence et atelier de design durable pour répondre au thème de la Design Week de Zagreb "What Is the Problem?"
2017
École de Condé d’arts appliqués,
Paris, France
Conférence sur le travail réalisé au sein de l'agence Toolsoffood co-fondée en 2015
2016
Centro Social Cívico Cultural Riviera,
Ensenada, Mexique
Conférence et atelier de design durable à l'occasion de la 4ème Rencontre Latino-américaine de Food Design
2023 - 2024
École Supérieure de Design,
Villefontaine, France
Enseignante en DNMADe Graphisme,
Design d'interfaces
2023
Abbaye de Maubuisson,
Saint-Ouen-l'Aumône, France
Atelier de création poétique et graphique
"Les astres reliés" en échos à l’exposition "Khépri,
Sortir au Jour" de Félicie d’Estienne d’Orves
2022 - 2023
La Martinière Diderot,
Lyon, France
Enseignante en Sciences et Technologies du Design et des Métiers d'art